新安四家
新安四家，在中国画史上指渐江（弘仁）、查士标、孙逸、汪之瑞，属“新安画派”开派人物。新安画派是明末清初山水画流派之一，以徽州府歙县人渐江（弘仁）、休宁人查士标、汪之瑞和孙逸为代表。明末清初的渐江（弘仁），与查士标、孙逸、汪之瑞一起被称为“新安派四家”，这一画派在当时画坛颇具影响。他们四人都是歙县、休宁两地人，两县于晋唐时属新安郡治，故名“新安画派”。画派成员大多宗法元代倪瓒、黄公望两大家，笔墨简淡清逸，线条遒劲，爱写生黄山，画云海松石之经。其中弘仁与查士标影响最大。弘仁之画，萧疏高简；查士标之画，用笔爽利，气韵荒寒；孙逸之画，闲雅轩畅，蔚然天成；汪之瑞之画，落笔如风雨，四家之画各具特色。
渐江（1610-1664年），俗姓江，名韬、舫，字六奇、鸥盟，为僧后名弘仁，自号渐江学人、渐江僧，又号无智、梅花古衲，安徽歙县人，是新安画派的开创大师，和查士标、孙逸、汪之瑞并称为“海阳四家”。他兼工诗书，爱写梅竹，但一生主要以山水名重于时，属“黄山派”，又是“新安画派”的领袖。
渐江 西岩松雪图 192X104cm 北京故宫博物院藏
清初推行“留头不留发，留发不留头”的“剃发令”，渐江削发为僧，以示反抗，寓居芜湖多年，住锡准提庵，食粥汤菜叶，生活清苦。同游之太平汤燕生、新安韩铸等，皆能诗善画，日与“姑熟派”大师萧云从琢磨诗画。渐比肖小14岁，人品相近，画风上肖对渐影响很大，而渐艰苦求索，云游名山，代表作《黄山画册》肖作跋云“及睹斯图，令人敛手”。曹寅亦曰：“渐师学画于尺木，而品致出其上。”（《十竹斋图跋》），后来新安画家，多暗自效法。1663年，圆寂于宝相寺。
渐江（弘仁）擅长诗书画，有“三绝”之誉。书法学颜真卿楷书，倪云林的行书，还会隶书和篆书。诗多为五、七言绝句，常题画上，死后友人收辑成《画偈》。影响最大，成就最高的，则是其画学。他从小就爱文学，绘画，既向古代人学，又向当代人学，更重要的是向大自然学——直师造化，从而继承和发展了绘画的传统技法，在山水画中独树一帜。
渐江（弘仁）的个人思想与政局变迁关系密切，因而在诗画中常有流露。出家为僧后，云游四方，十余年中足迹遍大江南北。其艺术的可贵处在于：既尊传统，又主创新，所谓师法自然，独辟蹊径，是他艺术思想的核心。曾有诗云：“敢言天地是吾师，万壑千崖独杖藜；梦想富春居士好，并无一段入藩篱。”说明他不甘囿于先人藩篱，勇于常变。此种艺术境界，除石涛外，在古人中也不算多。故后世有独创性的大艺术家对他都倍为尊重。
査士标（1615--1698），字二瞻，号梅壑散人，懒老。新安（今安徽歙县、休宁）人，流寓江苏扬州。明末生员，家富收藏，故精鉴别，擅画山水，为海阳四家之一。清初著名画家，书法家和诗人。与孙逸、汪之瑞、僧弘仁等书画家一起被称为“新安四家”。
代表作有《云山图》、《空山结屋图》、《秋林远岫图》、《云山烟树图》等传世。他的书法以行书、草书见长，书出米、董，上追颜真卿，颇得精要。时称米、董再生，名重天下。行笔俊逸豪放、神韵深邃。 著有《种书堂遗稿》等。
查士标 空山结屋图 98X53cm 北京故宫博物院藏
明末秀才，于明亡（一六四四）弃举子业，专事书、画。工诗文、书画，书法师承董其昌，风格俊逸萧散。擅山水，初师倪瓒，后参以米芾、米友仁、黄公望、吴镇、沈周、董其昌等人画法，所画笔墨纵横、粗犷豪逸，或笔法荒率、墨色浓淡干湿互用、秀润高华，或笔墨生峭劲利，画风枯寂生僻。
入清后不应举，工研书画。精鉴赏，家藏多鼎彝及宋元人真迹。书法学董其昌，纵逸处近米芾。他的闲散情怀决定了他的绘画气质亦是风神懒散、气韵高逸。他早年即服膺渐江，与渐江一样从学倪云林入手，后来他居扬州时仍然关注渐江的画作并虚心向渐江学习.山水初学倪瓒，后参用吴镇、董其昌法，笔墨疏简，空旷荒寒。查士标常常在画上自题"拟云林笔意"、"仿倪云林法"等，而他的"懒标"之号亦从倪云林"懒瓒"之称而来，可谓是风神遥接。由于查士标天性聪慧，并且在扬州多与王翚、恽南田、笪重光（1623—1692）、孔尚任（1648—1718）、石涛等当时画坛和文坛名流结交，相互切磋，转益多师，因此查士标绘画的风格也是多样的，面貌不一。
他特别敬服董其昌。亦善诗文，著有《书神堂诗》遗世。其绘画以山水见长，取材 广泛，并旁及枯木、竹石等，主要有两种艺术风格。一种属于笔墨纵横、粗放豪逸一路，多以水墨云山为题材，师法米氏父子的云山烟树，笔 法荒率，渲染兼用枯淡墨色，融合了董其昌秀润高华的墨法，粗豪中显出爽朗之致。另一种笔墨尖峭，风格枯寂生涩，以仿倪瓒山水为主。还 有一些作品，因仿不同古人而呈不同面貌。前人评其绘画缺乏遒浑的气魄，亦乏创新精神。
查士标常常是白天睡觉，晚上作画，他自号“懒标”、“散人”，“不求闻达，一室之外，山水而已。”(曾灿序查士标《种书堂遗稿》)他在明亡后避地新安山中，后半生浪迹四处。米芾常游镇江金山、焦山、北固云水，查士标与王石谷、笪重光、恽南田在此地盘桓了三四年。查后来寓居扬州待鹤楼，《广陵诗事》记载当时风光：“户户杯盘江千里，家家画轴查二瞻。”查士标73岁还在扬州与孔尚任、龚贤、石涛等参加过春江诗社。晚年画益超迈，直窥元人之奥。宋漫堂（荦）不轻许人，独以得其狮子林画册为快。，凡应酬临池挥洒，必於深夜，不以为苦。八十馀尚童颜。卒年八十四，著有《种书堂遗稿》等。
孙逸（？-约1658），字无逸，号疏林，安徽休宁人。擅长山水画，笔墨闲雅，画风清秀，曾有“文徽明后身”之誉。后流寓芜湖，与明末清初芜湖名家萧云从（1596-1673）齐名，并称“孙萧”。 山水得黄公望法，人以为文徵明后身。淡而神旺，简而意足。尝画歙山二十四图。亦工花卉。
孙逸 茅屋长松图 50X150cm 北京故宫博物院藏
传世作品有崇祯十二年（1639）与李永昌、汪度、弘仁、刘上延为李生白联作《冈陵图》合卷，每人画一段依次相接，孙逸所画第四段，墨色变化层次分明，质朴洁静，萧疏清逸，现藏上海博物馆；崇祯十六年（1643）作《茅屋长松图》轴藏故宫博物院；《仿云林山水图》扇页，自题：“云林不是人间笔，胸次无尘腕下仙，摹得东冈草堂法，两三株树小亭边。旋吉词兄属涂并题，正。孙逸。”藏安徽省博物馆；顺治十一年（1654）作《秋山图》轴、十四年作《仿黄公望山水图》扇页、康熙十九年（1680）作《山水》册页著录于《中国书画家印鉴款识》。
山水兼法南北各家，淡而神旺，简而意足，闲雅轩畅，蔚然天成，尽得黄子久衣钵，人以为文徵明后身。新安四家之一。生平事迹不详，作品罕传，略知他侨寓芜湖，至迟卒于顺治十五年。性嗜绘画，所蓄名作甚多。入清后，以世路纠纷，遁迹芜湖城北，蓬户茅轩，以为栖息，勉志勤躬，日读书数十卷，时写云山寄意，不以利欲干怀，与萧云从齐名，时称孙萧。
汪之瑞（?-1660？，生卒年不详），字无端，号乘槎，安徽休宁人。早年随明末新安名人画家李永昌学习绘画，为其高足。擅长山水，师法黄公望和倪瓒，爱用干笔焦墨，爱作背面山，只是这位画家性太孤高，遗留下来的作品太少。汪之瑞为人作画十分有趣，文献记他“酒酣兴发，落笔如风雨骤至，终日可得数十幅。兴尽僵卧，或屡日不起”。
汪之瑞 山水图 52X79cm 北京故宫博物院藏
汪之瑞的作品流传较少，最能代表他风格的作品是一种用笔辛辣，造型极为简练，意境又尤为萧疏的小品。其代表作品有《山水图》册，笔线方、圆并用，矮亭、杂木、坡石、方洲，用笔极简，然荒疏静幽，意趣十足，品味颇高。
史载汪之瑞为李永昌高弟，但李永昌生卒于何年何月，亦不见于有关记载。
从现存汪之瑞的画幅中可以看出他作画力求简练明净，正如张庚在《国朝画征录》中所指出的，汪之瑞“善山水，以悬肘左锋，运渴笔焦墨，多麻皮荷叶等皴，爱作背面山。”又说：“无瑞自率胸臆，挥洒纵横，以无视世之规格法者，诚豪也哉！”他的渴笔焦墨、勾勒皴擦手法，以及力求画面简练明净的构图，为新安画派画风的奠定起了极重要的作用。